阮其可與南藝大金工創作展　東海藝術中心展出至5月26日

　東海大學人文大樓藝術中心自即日起至5月26日止，展出「東南西北－阮其可當代金工創作展」與「insideout－南藝金工創作展」。參展者多為學術界人士，因此作品水準相當高。

　此次金工創作共展出28件作品，美國愛荷華大學首飾與金屬藝術系主任阮其可個人即有12件；國立台南藝術大學在應用藝術研究所長徐玫瑩領軍下，有康立穎、楊夕霞、鄭景勻、周金團、蔡佳妘、王意婷、曹婷婷、林麗娟、陳逸、賴永清等共同參展。作品大多呈現逼真的生活映象，特別是利用黃銅、銀片等複合媒材，透過雷射複印、臘雕鑄造、鍛敲、腐蝕（硫化鉀）、法朗等技法，模擬了日常生活上的軟性材質，像是蕾絲緞帶、紙張、植物、葉片、書扉…等，唯妙唯肖、栩栩如生，顛覆世人對金屬冰冷稜角的刻板印象，成為這次參展作品的最大特色。

　阮其可的「Bag-gage#4: Been measured, being measured, will be measured」（被度量的紙提袋）作品即是以黃銅、壓克力為材質，採雷射複印方式，仿製了紙袋的褶痕曲線與表面，真實度直逼紙張。徐玫瑩的作品「箔書Ⅱ」則是以硫化鉀腐蝕的技術，將原本生硬的金箔、紅銅，仿製出舊書的質感，別具韻味。

　金工藝術創作相當費時，一件作品常常花上數個月的時間，從構思、技術的運用、反覆不斷的嘗試，特別是以金屬這種生硬的材質，來表現柔軟或大自然的物質，更是一大挑戰。除了銅、鋁、銀、鐵、金箔等金屬，加入琺瑯、蜜臘、玻璃等其他複合材質，提供了更多的創作空間和可能性，作品也呈現更多樣的風貌。

　阮其可為美國愛荷華大學金工與首飾系藝術碩士，目前並擔任該系專任副教授兼系主任，作品曾於美、德、英、韓等國展出。由於阮其可出生於香港、留學美國，因此在他的金工藝術創作上呈現東、西方兩種不同風格。像是「Titled and Happy」、「壺、糖與奶精罐」等作品，保留金屬外表光滑明亮的特性，造型前衛，寫實中帶著抽象，將工業化及現代化的精神融入其中；而「Once upon a time」、「Sex & Food」（食、色性也、空也）不僅在意象上、色調上是復古的東方文化，創作的概念卻又透露出西洋美學的質感，而這樣的對照、揉合與交錯運用，正是阮其可作品的特色之一。阮其可的創作以日常生活的物品為師，做為藝術化的詮釋，有時卻又像是符號的拼湊；同時他以更類化的手法模擬軟性物品，讓創作的金工藝術具有強烈的人文特徵。

　而南藝大的金工創作展則取意insideout。insideout原由三個單字拼合，原意為翻轉地、反穿、完全地、徹底地，而這樣的意涵在展出的作品中處處可見。不僅是微型雕塑的擬真，虛假與真實讓人難以分辨；在空間的演繹或人類情感關係上的著墨也就更加多元。像是林麗娟的「久違了陽光」以曬衣架掛起虛假的嘴巴、耳朵，既是金工藝術，也是空間創作，象徵世上充斥虛假訊息，聽聞都被矇敝在黑暗，真實謊言間，等待陽光。楊夕霞「塊狀的記憶」則是透過擺設的作品，抽象地表達情感與關係。

　金工創作展同時推出「阮其可當代創作」與「南藝大的金工藝術」，展期自即日起至5月26日止，地點在東海大學人文大樓藝術中心，時間為週一至週五的12:00-20:00、週六10:00-18:00、週日休館；並於5月11日下午14:00-15:00在展場外舉行茶會，歡迎有興趣的民眾蒞臨參觀。